真正的手写体艺术字,博洋行书字体是十分漂亮的,将手写体表现得淋漓尽致,极度潇洒一般的行书,如金山行书、华文行书等虽然是优秀的行书字体但和博洋相比起来,它们逊色了许多,博洋字体堪称字体界之霸,以潇洒,大方,自然等为自身特色。
艺术字体
艺术字体,是把一个传统的字体作创意性、特殊化的美化与修饰,这种学术就是字体艺术。艺术字体是字体艺术中最有代表意义的一种新型装饰,重点在于以形态美突出语言内在涵义。艺术字体被人们广泛的接受与应用,成为了一种新兴艺术创造。 总体来说归纳为(常用):宋体(其中又分仿宋、粗宋等)黑体(同宋体一样分什么美黑、粗黑。..)隶书、楷体、行楷、颜楷、琥珀体、雪峰体、舒同、综艺、粗圆、魏碑、霹雳、姚体、广告体、篆体、菱心、行草、彩云(有类似的脚叠圆)等,字体除了行草在美术字中字体架构大体一样(上紧下松,左紧右松)。
设计理念
在电脑普及的同时,复印机、电脑照排机的现代科技得到了广泛推广和应用,把字体放大、缩小、拉长、压扁、变斜、扶正、有粗有细,立体字、投影字、金属字、木纹字、水晶字、 火焰字、背景图片浮雕字、流光、鼠绘等,千姿百态,应有尽有。在这特殊的现代技术的影响下,不少同行对徒手字体设计产生了动摇,在校艺术专业的学生对电脑的认识不足,认为在设计中字库的字体够用,对字体设计产生厌烦,一切寄希望于现代科技,以为电脑能完全取代手工制作,这是一个误区。在这“非常”阶段,作为设计教育者和未来的设计者都要保持清醒的头脑和设计责任感。因艺术设计活动过程,是一个丰富而复杂的心灵表达过程,设计的买点是——灵感、智慧、思考、创意。它是一种奇珍异宝,也是设计与设计之间相互区别的标准。设计,用英文来讲,就是“开放的”(open ended),所以它才给你丰富多彩想象,幻想,空间是那么的广阔,从那儿可以创作很多的东西,这才是真正的设计艺术。所以,复印机、电脑等是不完全能取代徒手设计的,它们只能在人操作下进行重复的劳动,谈不上艺术创造性,字体设计应随着时代的进步和发展,不断地更新着,即它是时代的一面镜子。这就只有依靠设计者去进行创造性的劳动,否则字体设计只能在历史上定格。在平面设计领域里,从企业CI策划到书籍装帧等亦是如此。根据内容的需要,设计的文字常常要夸张变形,有时需要把汉字指事、象形、会意等等特点发挥得淋漓尽致,而要做到这一点电脑会显得力不从心。虽然电脑字储存了多种字体,也可以把字体加以变化,但这种变化非常机械缺乏人情味且局限性大,不能随心所欲,因此,徒手设计字体还是必不可少。可以用photoshop来进行创作。
艺术字体设计原则
易识别性
文字的主要功能是向人们传达信息,因此,易识别性是字体设计首要原则,设计时要避免文字杂乱、模糊,切忌为了设计而设计。
独创性
设计的根本在于创造,根据作品的主题要求,创造独具特色的字体,给人与众不同的视觉享受,这有利于设计信息的传递、意图的表达。
内容与形式的统一
文字设计要服务于文字内涵的传达,符合整体所要表现的氛围,端庄秀丽、简洁现代、深沉厚重、欢快轻盈……等风格特征。并与整个作品相协调才算是好的字体设计。
具有画面美感
文字作为画面的形象要素之一,要让人看到后在视觉上产生美的感觉。比例适当、组合巧妙的文字能给人留下良好的印象。
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